CURSO DE DIBUJO ESCUELAS CONTINENTALES
66 LECCIONES DE CURSO DE DIBUJOS ANIMADOS
Un clásico en la enseñanza por correspondencia
hoy día completo a su alcance
66 LECCIONES DE
LAS ESCUELAS CONTINENTALES TODAS LAS LECCIONES (66) - ENSEÑANZA TÉCNICAS DE DIBUJO
ANIMADO - HISTORIETAS - PUBLICIDAD - COMICS
132 págs. MEDIADOS DE LOS 60
PAPEL RONEO
TAPA BLANDA
ENCUADERNADA CON PIVOTES
Indice :
66 lecciones B / N.
132 págs.
Papel tipo Roneo.
Edición 1966.
Tapa Blanda.
Encuadernada con pivotes.
Hoja deicio transversal (extensible).
Indice:
Lección 1: Instrucciones Generales - Cómo estudiar para triunfar en el dibujo.
Lección 2: Para aflojar la mano. Se trata de una serie de ejercicios sencillos para adquirir soltura y agilidad en el pulso.
Lección 3: Ejercicios de ablandamiento.Ejercicios para adquirir firmeza en el trazado de líneas curvas, rectas y apuntes ligeros.
Lección 4: Apuntes ligeros.Como dibujar fácil y rápidamente caras humanas, con pocos trazos y en diversas posiciones.
Lección 5: Dibujo de la cabeza humana.Construcción de la cabeza humana vista de frente.Diversos pasos a seguir y símbolos a utilizar.Perfecta ubicación de la nariz, ojos, boca, orejas y cabello.
Lección 6: Dibujo de la cabeza humana.Construcción de cabezas humanas, vistas de perfil.Cuadros con bases simples y fundamentales.
Lección 7: Cabezas humanas en diversas posiciones.Fórmulas para construír cabezas humanas vistas de todo ángulo.Método rápido para obtenerlas.
Lección 8: Estudio de las expresiones.Análisis gráfico y teórico de las expresiones de serenidad y risa.Aplicación a toda figura humana.
Lección 9: Enojo, ira, llanto y sorpresa.Estudio analítico de estas expresiones.
Lección 10: Terror, malicia, dolor y desprecio.Estudio sistemático de estas expresiones.
Lección 11: Dibujando el cabello.Técnica propia en el dibujo del cabello, pestañas, bigote, barba, etc.
Lección 12: Las manos.Manos jóvenes y viejas, femeninas y masculinas.Formas de acción y expresión.
Lección 13: Dibujos de Manos.Gráfico con manos en infinidad de posiciones, haciendo notar los detalles constructivos de cada una de ellas.
Lección 14: El dibujo de los pies.Pies grotescos, realísticos de hombre, de mujer, etc.
Lección 15: Anatomía del hombre.Cuadros mostrando la estructura del cuerpo humano y proporciones entre todas sus partes.
Lección 16: Anatomia femenina.Características del cuerpo de la mujer.Diferencias entre el cuerpo de la mujer y del hombre.
Lección 17: Anatomía infantil.Forma correcta de dibujar niños.Descripción de rasgos peculiares.
Lección 18: Vistiendo al personaje.Como vestir con gracia a los personajes de Historietas.
Lección 19 Estudio de las arrugas.Variados tipos de arrugas, colgaduras, plieges y hundimientos.Explicación del porqué y donde se presentan las arrugas.
Lección 20: Acción.Inteligente método para poner sus figuras en toda clase de acciones sin perder las proporciones del cuerpo.
Lección 21: Dibujando mujeres.Método de ilustración de chicas bonitas.
Lección 22: Escenarios.Como agregar simples toques de árboles, agua, nubes, lluvia, moblaje para preparar el ambiente para diversas situaciones humorísticas.
Lección 23: Matices y sombras.Donde y como aplicar matices y sombras en rostros, vestidos y escenarios.Simples tretas que agregan vivacidad a sus trabajos.
Lección 24: Simbolismo.Rostros y costumbres de varias razas.Métodos fáciles para describirlas.Características del hombre de campo.
Lección 25: Animales domésticos.Como dibujar caballos, vacas, perros, pollos, etc.en posiciones y expresiones cómicas.
Lección 26: Animales salvajes.Figuras de elefantes, asnos, ratones, lobos, osos, camellos, monos, leones, tigres y pájaros, etc.
Lección 27: Perspectiva. Lección de perspectiva que Ud.recordará toda su vida.
Lección 28: Letras.Método práctico para dibujar letras.Guía para conseguir perfectos dibujos de letras.
Lección 29: Letras.Letras para leyendas y títulos.Estilo de letras adaptadas para historietas políticas, deportivas, encabezamientos humorísticos, etc.
Lección 30: Letras para Publicidad.Letras para anuncios de diarios y revistas.
Lección 31: Creación de personajes cómicos. Procedimiento a seguir para crear personajes de fácil éxito.
Lección 32: Argumentos para Historietas.Deiversos pasos a seguir para la obtención de un argumentos para Historietas.
Lección 33: Ideas para Historietas.Armazón para construír miles de ideas cómicas.
Lección 34: Cómo desarrollar un estilo personal..Puntos para ganar distinción original.Personalidad en el estilo.Base y camino al éxito.
Lección 35: Posiciones difíciles y complicadas.Métodos singulares para obtener posiciones difíciles de personajes cómicos.
Lección 36: Historietas deportivas.Ideas para ilustrar fútbol, box, golf, básquet, tenis, pelota a paleta, etc.
Lección 37: Publicdad.Historietas publicitarias.Estudio amplio y minucioso sobre este campo de actividad.
Lección 38: Publicidad.Armonía en las formas y color de todo anuncio.Publicdad gráfica y propaganda directa.
Lección 39: Publicidad.El aviso en los diarios.El aviso en revistas.El aviso de corte moderno.
Lección 40: Siluetas.Un método sencillo para diseñar ilustraciones mostrando el desarrollo desde el esquema hasta el dibujo terminado.
Lección 41: Caricaturas.Con una sola lección aprenderá a dbujar Caricaturas de fácil éxito.
Lección 42: Presentación.Equilibrio de tonalidades y formas de historietas y publicidad.Encuadre de los personajes.Cómo utilizar el auxiliar de encuadre.
Lección 43: Efectos fantásticos.Como dar la sensación de velocidad a un vehículo, en un proyectil. Sensaciones de altura, choques, explosiones, etc.´
Lección 44: Técnica.Proceso técnico para la confección de una Historieta.Todos los secretos profesionales necesario para el éxito de las mismas.La Historieta en tiras.La escena cómica.El lavado de los dibujos.Personajes principales y personajes secundarios.
Lección 45: Teoría del color.Colores primarios y secundarios.Mezcla del color, aplicación del color, etc.
Lección 46: Técnica.Técnica de grabaciones e impresiones.Sistema offset.
Lección 47: Formando el archivo.Todo historietista debe tener su archivo.Esta lección le explica cómo organizarlo.
Lección 48: Como vender sus propias ideas.Prácticas ideas para vender sus Historietas y los esquemas a los editores, estudios publicitarios y otros muchos comerciantes del trabajo artístico.
Lección 49: Dibujos Animados.Inciciación del estudio del Dibujo Animado. Breve descripción de sus aspectos técnicos fundamentales, historia, posibilidades, su importancia en la vida moderna.
Lección 50: Argumento para Dibujos Animados.Como se planea.Trabajando en la trama y desarrollo del relato. ”Timing sheet” .Tomando el tiempo de la acción, para determinar los efectos del sonido, música y tiempo.
Lección 51: El Director musical.Componiendo para el “film” .Grabación de sonidos humanos.Sonomontaje para el diálogo, efectos sonoros y música.Heliografía para los animadores.Dibujos llave y extremos.Diseño de fondos.
Lección 52: Dibujos de extremo de una acción ejecutada por el animador.
Lección 53: Diseñando fondos.Fondos estáticos y dinámicos.Pasando los dibujos a tinta.Departamento de Pintura.Departamento de Fotografía.Observando el dibujo en la pantalla.
Lección 54: El “Flip Book” Qué es, cómo se prepara, para qué sirve. Es esta una de las lecciones más interesantes y útiles sobre Dibujos Animados.
Lección 55: Animando escenas simples.Un hombre entrando en su casa animado en forma sencilla por el propio estudiante.
Lección 56: La bailarina de rumba.El estudiante habrá de animar a una bailarina ejecutando una baile de rumba, en base a las figuras, dibujos claves e intermedios que le hemos de suministrar.
Lección 57: Animando cuentos cortos.Aquí comienza el estudiante a realizar por sí mismo un Dibujo Animado de corta duración en base a una famosabula de Esopo.
Lección 58: Expresiones.En dibujos animados la animación de los rostros debe sincronizar con la pronunciación del diálogo.Esta lección le enseñará cómo se hace.
Lección 59: Películas para televisión y propaganda comercial.Stop Motion.En qué consiste, como se lleva a cabo.Ejemplos prácticos sobre “Stop Motion” y las ventajas de su aplicación comercial.
Lección 60: Práctica final.Realizando una película de propaganda comercial.Le brindamos un personaje, un producto y el fondo, subrayando detalladamente cada escena. .
Lección 61: Animación de Fábula.Secretos profesionales de animación.
Lección 62: Fondos fijos y movibles.El Panorámico.La cámara múltiplano.
Lección 63: Animación limitada para televisión.Economía de rodaje.
Lección 64: Animación limitada para televisión. 2da parte.
Lección 65: Visitando un estudio de dibujos animados.Departamento de Animación y Pintura.
Lección 66: Instrucciones finales.
Cada una de ellas con una sección llamada "Secretos Profesionales" y otra como "Aplicación Práctica". Una página de cada una de las notas señaladas como el deber o la tarea que debe realizar el alumno según la lección descrita con anterioridad.